60s

Summer of Love
1960 → 1969
העשור ששינה את העולם
A 80sMusic Archive
The Decade That Changed The World
גלו את האמנים גלו את האלבומים
A Decade In Six Acts

ציר הזמן הפסיכדלי

שש תחנות שהפכו עשור למהפכה. לחצו על שנה.

The Sound Universe

יקום הז'אנרים

שמונה גלקסיות של צליל שצמחו במקביל ושינו את המוזיקה לנצח.

British Invasion
The Beatles, The Rolling Stones, The Kinks · בריטניה כובשת את אמריקה.
Psychedelic Rock
Hendrix, Jefferson Airplane · מסע צבעוני אל התודעה.
Folk Rock
Bob Dylan, The Byrds · שירה, מחאה וגיטרות חשמליות.
Motown Soul
The Supremes, Marvin Gaye, Stevie Wonder · צליל דטרויט.
Surf Rock
The Beach Boys, Dick Dale · שמש, גלים ורברב.
Garage Rock
The Sonics, The Kingsmen · גולמי, חי ובלתי מלוטש.
Blues Rock
Cream, The Yardbirds · הבלוז פוגש את העוצמה החשמלית.
Soul & R&B
Otis Redding, Aretha Franklin · הקול והנשמה של העידן.
The Legends

האייקונים שעיצבו דור

עשרה שמות שהפכו למיתולוגיה.

The Beatles
The Rolling Stones
Blues Rock
Jimi Hendrix
The Doors
Janis Joplin
The Who
Bob Dylan
The Beach Boys
Cream
Jefferson Airplane
The Museum

אלבומים כיצירות מופת

שמונה תקליטים שתלויים על קיר ההיסטוריה.

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
The Beatles1967
Pet Sounds
The Beach Boys1966
Are You Experienced
Jimi Hendrix1967
The Velvet Underground & Nico
The Velvet Underground1967
Highway 61 Revisited
Bob Dylan1965
Abbey Road
The Beatles1969
Let It Bleed
The Rolling Stones1969
The Doors
The Doors1967
Before The Internet

העולם ההוא

איך נשמע, נראה והרגיש עידן שבו הכל קרה לאט, חזק ובאמת.

🎶
Vinyl
תקליט שחור שהסתובב ב-33. הצליל החם שדור גדל עליו.
📻
FM Radio
תחנות פיראטיות וקולות לילה ששידרו את המהפכה.
🎪
Woodstock
שלושה ימים של שלום ומוזיקה, 1969. סמל לדור שלם.
✌️
Peace Movement
"Make Love, Not War". מוזיקה הפכה לקול של מחאה.
🌸
Flower Power
פרחים בשיער, צבעים, וחלום על עולם אחר.
🌕
Moon Landing
יולי 1969 · האנושות נוגעת בירח. הכל נראה אפשרי.
The Revolution
Music Changed. Culture Changed. The World Changed.
And It Started Here.
// בעמוד הזה

מפת העשור

// לועזי · הענקים

מי שינה את הצליל

בליברפול לבדה פעלו בשנות ה-60 כ-350 להקות. הן ניגנו באולמות נשפים ובמועדונים, והושפעו מבאדי הולי והצרצרים. מהם לקחו הביטלס את הרעיון לשם.

בינואר 1964 הגיע "I Want to Hold Your Hand" למקום הראשון בבילבורד. ב-9 בפברואר הופיעו הביטלס אצל אד סאליבן. 73 מיליון צופים. "הפלישה הבריטית" התחילה.

הפלישה הבריטית
הביטלס
אפשטיין מצא אותם במועדון המערה ב-1961. ב-1966 הפסיקו להופיע.
לעמוד המלא →
בלוז בריטי
הרולינג סטונס
מלונדון, לא מליברפול. נשענו על הבלוז האמריקאי.
לעמוד המלא →
רוק גלישה
הביץ' בויז
הרמוניות ווקליות מדרום קליפורניה.
לעמוד המלא →
פולק
בוב דילן
"Blowin' in the Wind" נקשר לתנועה לזכויות האזרח.
לעמוד המלא →
רוק פסיכדלי
הדלתות
מהלהקות שהגדירו את הפסיכדליה האמריקאית.
לעמוד המלא →
בלוז רוק
ג'ימי הנדריקס
דיסטורשן, מבנים לא שגרתיים, הפקה אוונגרדית.
לעמוד המלא →
רוק מתקדם
The Who
"Tommy" היה אלבום אופרת הרוק הראשון.
לעמוד המלא →
פסיכדליה
פינק פלויד
מהלהקות הבריטיות הבולטות בז'אנר.
לעמוד המלא →
בלוז רוק
Cream
מסצנת הבלוז הבריטית, שהולידה גם הבי מטאל.
לעמוד המלא →
בלוז רוק
לד זפלין
צמחה מאותה סצנה בסוף העשור.
לעמוד המלא →
נשמה
ג'יימס בראון
מהאמנים שהובילו להתפתחות הפאנק.
לעמוד המלא →
נשמה
אריתה פרנקלין
הקלטותיה מ-1967 נחשבות לחשובות בז'אנר.
לעמוד המלא →
מוטאון
מרווין גיי
שירי נשמה מתוחכמים, לעיתים עם מסר פוליטי.
לעמוד המלא →
מוטאון
הסופרימס
מהרכבי הרית'ם אנד בלוז המצליחים בעשור.
לעמוד המלא →
מוטאון
סטיבי וונדר
מהזמרים שפיתחו בסוף העשור שירי נשמה מתוחכמים, לעיתים עם מסר פוליטי.
לעמוד המלא →
בלוז רוק
ג'ניס ג'ופלין
מאמני הבלוז רוק הבולטים של העשור.
לעמוד המלא →
// לועזי · דטרויט

מוטאון, והסופרימס

שנות ה-60 היו העשור שבו המוזיקה השחורה בארצות הברית פרצה אל לב המיינסטרים. מדטרויט, בהובלת ברי גורדי, יצרה חברת התקליטים מוטאון פופ נשמה מהוקצע ומדויק.

בין 1960 ל-1969 הפיקה מוטאון 79 להיטים שהגיעו לטופ 10 האמריקאי.

הסופרימס נוסדו בדטרויט ב-1959 בשם The Primettes, בשיכון הציבורי ברוסטר דאגלס. גורדי הוא ששינה את שמן. שש הסינגלים הראשונים שלהן לא נכנסו לעשרים המובילים.

במסדרונות מוטאון קראו להן "הסופרימס חסרות הלהיטים". כדי לפצות על היעדר ההצלחה, הן לקחו כל עבודה שהייתה באולפן: מחיאות כפיים, ושירת ליווי למרווין גיי ולטמפטיישנס.

ואז, בקיץ 1964, הגיע "Where Did Our Love Go" למקום הראשון במצעד ה-Hot 100. מכאן ואילך כמעט הכל היה להיט.

12
סינגלים במקום הראשון
Billboard Hot 100
הספירה הגבוהה ביותר של כל הרכב אמריקאי בהיסטוריה. כולם בתוך חמש שנים. רוב הלהיטים נכתבו והופקו על ידי הצוות הולנד-דוזייר-הולנד.
1964
חמישה ברצף
שיא ראשון
אחרי הלהיט הראשון הגיעו "Baby Love", "Come See About Me", "Stop! In the Name of Love" ו-"Back in My Arms Again". האמן הראשון אי פעם עם חמישה סינגלים רצופים במקום הראשון.
22.10.1966
מדיחות את הביטלס
The Supremes A' Go-Go
האלבום הדיח את "Revolver" של הביטלס מהמקום הראשון במצעד האלבומים. הלהקה הנשית הראשונה שהגיעה לפסגה.
וזו לא הייתה רק מוזיקה. פריצת הדרך של הסופרימס נחשבת לזו שאפשרה למוזיקאי רית'ם אנד בלוז ונשמה אפרו אמריקאים להגיע להצלחה במיינסטרים. שלוש נשים שחורות, בשיא המאבק על זכויות האזרח.
// לועזי · הטקסט במרכז

דילן, לפני החשמל

שנים לפני שהוציא גיטרה חשמלית בניופורט, היה בוב דילן האדריכל המילולי של העשור.

התגובה לאלבומיו "The Freewheelin' Bob Dylan" (1963) ו"The Times They Are a-Changin'" (1964) היא שהובילה את התקשורת להכתיר אותו "דוברו של דור".

"Blowin' in the Wind" נקשר לתנועה האפרו אמריקאית לזכויות האזרח. ב-28 באוגוסט 1963 הופיעו דילן וג'ואן באאז במצעד לוושינגטון למען תעסוקה וחירות.

מה שהוא שינה. עד אז נדרש זמר פופ לשיר יפה. דילן הוכיח שהטקסט הוא המרכז. ואז, ב-1965, הוא חיבר את זה לחשמל.

לצדו עמדה ג'ניס ג'ופלין, מאמני הבלוז רוק הבולטים של העשור, שלקחה את הבלוז הישן וחיברה אותו לפסיכדליה של סן פרנסיסקו.

מקורות: ויקיפדיה האנגלית (The Supremes, Electric Dylan controversy), Billboard, ו-Classic Motown. עמוד זה אינו מביא מילות שיר.

// לועזי · 1967

כשהאלבום הפך ליצירה

עד אמצע העשור היה התקליט אוסף של סינגלים, עם שירי מילוי ביניהם. ב-1967 זה נגמר.

ב-1966 הפסיקו הביטלס להופיע. ג'ורג' האריסון אמר במטוס חזרה מסן פרנסיסקו שהוא כבר לא ביטל. עד אז רווחה התפיסה שלהקה קיימת רק כל עוד היא מופיעה.

הם הסתגרו באולפן. ב-26 במאי 1967 יצא "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". עם המפיק ג'ורג' מרטין הם הפכו את האולפן לכלי נגינה: לולאות סרט הפוכות, שינויי מהירות, תזמורת, וסיטאר הודי.

ההחלטה הזו שינתה להקות אחרות. כשהביטלס הפסיקו להופיע והמשיכו להקליט, הם פתחו דרך שלהקות אחרות הלכו בה אחריהם.

באותה שנה שינה ג'ימי הנדריקס את הדרך שבה גיטרה חשמלית נשמעת. מה שנחשב עד אז לתקלת סאונד, פידבק ודיסטורשן קיצוני, הפך אצלו לכלי מוזיקלי. "Purple Haze" יצא כסינגל ב-17 במרץ 1967.

// לועזי · 15 עד 18 באוגוסט 1969

וודסטוק, ומה שבאמת קרה שם

הפסטיבל נערך בחוות החלב של מקס יסגור, בבת'ל, ניו יורק. כ-95 קילומטרים מדרום מערב לעיירה וודסטוק עצמה.

הוא הוכרז כ"תערוכת עידן הדלי: שלושה ימים של שלום ומוזיקה". הגיעו למעלה מ-460,000 איש. 32 הרכבים הופיעו תחת שמיים מעוננים וגשם לסירוגין.

האיכר
מקס יסגור
600 דונם, 650 פרות
יצרן החלב הגדול בסולבן קאונטי. שתי עיירות סירבו לארח את הפסטיבל לפניו. הוא השכיר שדה אחד. שנה אחר כך סירב לחזור על זה: "עד כמה שידוע לי, אני חוזר לנהל חוות חלב."
08:30 בבוקר
הנדריקס
יום שני
הכותרת הראשית עלתה אחרונה, באיחור של יום בגלל הגשם. מ-460,000 נשארו כ-30,000. הוא ניגן שעתיים.
ההמנון
The Star-Spangled Banner
אקט המחאה
בסוף הסט ניגן את ההמנון האמריקאי בגיטרה. העולם קרא בו ביקורת נוקבת על המלחמה בווייטנאם. אחריו "Purple Haze", ולסיום "Hey Joe".
הרגע המכונן ביותר של העשור נוגן מול שדה כמעט ריק. רוב הקהל כבר היה בדרך הביתה, אל העבודה ואל בית הספר.

ארבעה חודשים אחר כך אירגנו הרולינג סטונס את אלטמונט. וזה נגמר אחרת.

מקורות: ויקיפדיה האנגלית (Woodstock, Max Yasgur), Radio X, ו-Forward. עמוד זה אינו מביא מילות שיר.

// לועזי · בניין הבריל

איפה נכתבו הלהיטים

בבניין הבריל במנהטן נכתבו חלק גדול מלהיטי הפופ של העשור. ג'רי גופין וקרול קינג חתומים על "Will You Love Me Tomorrow", השיר הראשון של להקת בנות שהגיע למקום הראשון במצעד האמריקאי.

כותבים נוספים: אלי גריניץ' וג'ף בארי, ובארי מאן וסינתיה וייל, שחתומים על "You've Lost That Lovin' Feelin'". הגרסה של הרייצ'ס ברדרס תהיה השיר המושמע ביותר ברדיו במאה ה-20.

// לועזי · 6 בדצמבר 1969

אלטמונט, והסוף

ארבעה חודשים אחרי וודסטוק אירגנו הרולינג סטונס פסטיבל משלהם.

מלאכי הגיהנום, כנופיית אופנוענים שנשכרה לאבטחת האירוע, רצחו בדקירות סכין מעריצה שחומת עור בשם מרדית' הנטר, במהלך הופעת הסטונס. בעקבות כך ירדה לזמן מה הפופולריות של פסטיבלי הרוק בארצות הברית.

בעיני רבים זה האירוע שהרג את התמימות של תנועת הנגד.

מה שנחשב אז למוזיקה טינאייג'רית ותו לא, הוא היום קלאסיקה. העשור הבא בנה על היסודות האלה, והתשעים חזרו אליהם.

// לועזי · 1960-1969

הלהקה שלא הורשתה לנחות

ב-13 באוקטובר 1963 הופיעו הביטלס בתוכנית "יום א' בפלדיום של לונדון". חמישה עשר מיליון צופים. ההיסטריה ההמונית נחשפה לראשונה.

שנה אחר כך הם היו אמורים לנחות בישראל. ועדה בין משרדית קבעה שאין להם כל ערך אמנותי. הם לא הגיעו מעולם.

הסיפור המלא של החלטה 709, ושתי הגרסאות שמתחרות עליו.

1961
בריאן אפשטיין
מועדון המערה, ליברפול
מנהל חנות תקליטים מוצא אותם מנגנים, ומציע לנהל אותם. בנובמבר הוא מתחיל. הוא מחליף את בגדי העור בחליפות ועניבות.
1963
She Loves You
שובר את שיאי המכירות בבריטניה
התקליטון שהפך אותם לתופעה. באוקטובר: 15 מיליון צופים בפלדיום.
1966
קנדלסטיק פארק
סן פרנסיסקו
ההופעה הרשמית האחרונה. במטוס חזרה אמר ג'ורג' האריסון שהוא כבר לא ביטל. מכאן ואילך: אולפן בלבד.
ההחלטה הזו שינתה להקות. עד 1966 העריכו שלהקה קיימת רק כל עוד היא מופיעה. כשהביטלס הפסיקו להופיע והמשיכו להקליט, הם פתחו דרך שלהקות אחרות הלכו בה אחריהם.
// ישראל · 1960-1969

האלבום שלא הספיק

בזמן שסן פרנסיסקו חגגה את קיץ האהבה, בתל אביב הוקלט אלבום אחד ויחיד שהפך לאחד הקונצנזוסים המוחלטים במוזיקה הישראלית.

"החלונות הגבוהים" (1967). שלישייה: שמוליק קראוס, שהלחין את כל שירי האלבום, ג'וזי כץ ואריק איינשטיין.

קראוס לא הלחין רק טקסטים של איינשטיין. הוא לקח משוררים: "הבובה זהבה" של מרים ילן שטקליס, "ילדה קטנה" של חיים חפר, ו"חייל של שוקולד" של חנוך לוין.

1967
החלונות הגבוהים
פונוקול
האלבום האחד והיחיד של הלהקה. פסיכדליה עברית, עיבודים חלומיים, וקול משולש שהשפיע על דורות של מוזיקאים.
1968
לונדון
והסוף
הלהקה הקליטה באנגליה, לקראת אלבום שלם באנגלית שלא יצא לאור. איינשטיין התגעגע הביתה ועזב ראשון.
1968
ראלף מרפי
הזמר המחליף
קראוס וכץ הוציאו תקליטון נוסף עם זמר מחליף ונסעו לאמריקה. הלהקה התפרקה לפני שמימשה את הפוטנציאל.
המומחים והקהל חלוקים. ב"מצעד המומחים" של ישראל היום (2018) דורג "החלונות הגבוהים" במקום השני מבין האלבומים הישראלים. בהצבעת הקהל של mako, רשת ג' ומעריב (2011) הוא דורג במקום השישי, ובמקום הראשון דורג "שבלול". הסיפור שלו כאן.
// ישראל · הרוק מתחיל

הלהקה שהתחילה הכל

בזמן שהוועדה הבין משרדית דנה בערכם האמנותי של הביטלס, במועדונים העשנים של רמלה, בת ים ודרום תל אביב ניגנו "להקות הקצב" המחתרתיות.

הבולטת שבהן הייתה הצ'רצ'ילים, שהוקמה ב-1965. שמה בא מכינויו של הגיטריסט יצחק "צ'רצ'יל" קלפטר.

גבריאלוב: סטן היה קנדי, רוב בריטי, אני מבית טורקי ארמני, חיים מבית ספרדי, עמי אשכנזי, ודני שושן נולד במרוקו. ביחד יצא שעטנז של רוק עם אלמנטים אוריינטליים.

1969
הפילהרמונית
היכל התרבות · זובין מהטה
להקת רוק על במת התזמורת. היו מי שקראו לזה בושה וחרפה. הקונצרט הצליח כל כך שנערך עוד אחד.
1969
"פוזי"
עם אריק איינשטיין
איינשטיין בא לשמוע אותם במועדון המסיכה. "אתם מנגנים על הכיפאק, רוצים לנגן איתי?" משם התחיל הרוק הישראלי.
1972
קווין
לונדון
בחו"ל הם הופיעו בשם Jericho Jones. בדנמרק הופיעו לצד דיפ פרפל. בלונדון חיממה אותם להקה חדשה ולא מוכרת.
ומי היו האחרים. לצד הצ'רצ'ילים פעלו "האריות", "הבמה החשמלית" ו"השמנים והרזים". ההופעות היו לעיתים אלימות, והקהל דרש גרסאות כיסוי באנגלית. הסיפור המלא של הצ'רצ'ילים.
// ישראל · 15 במאי 1967

הפסקול המכונן

בחורף 1967 פנה ראש עיריית ירושלים, טדי קולק, אל גיל אלדמע מ"קול ישראל", וביקש שיוצג שיר על ירושלים בפסטיבל הזמר. מחוץ לתחרות.

אלדמע פנה לחמישה יוצרים. נעמי שמר הייתה אחת מהם. היא דחתה תחילה, מחשש מגודל המעמד.

היא התקשתה בכתיבה, עד שנזכרה באגדה התלמודית על רבי עקיבא, שהבטיח לרעייתו רחל "עיר של זהב", תכשיט בדמות ירושלים.

הזמרת
שולי נתן
מורה חיילת, בת 20
בתה של שמר, ללי, שמעה אותה ב"תשואות ראשונות" ברדיו. מארגני הפסטיבל הסתייגו מזמרת אלמונית. שמר התנתה את השתתפות השיר בכך שנתן תבצע אותו.
הביצוע
בזמן ספירת הקולות
בנייני האומה
היא שרה לבדה, מלווה בגיטרה. השיר לא התחרה. בסוף הערב הכריז המנחה יצחק שמעוני שלפי בקשת הקהל וראש העיר, השיר יושמע שנית. הקהל שר איתה.
הזוכה
"מי יודע כמה"
מייק בורשטיין
השיר שזכה בתחרות באותו ערב. הוא נשכח. השיר שלא התחרה הפך למעין המנון.

שלושה שבועות אחר כך פרצה מלחמת ששת הימים. כשהגיעו הצנחנים לכותל, השיר כבר היה בפיהם. ב-7 ביוני 1967 הוסיפה שמר בית רביעי.

מאיר אריאל, לוחם צנחנים שהשתתף בקרבות, שמע ברדיו את קולה של שולי נתן בבניין מוזיאון רוקפלר שזה עתה נכבש. הוא כתב בתגובה את "ירושלים של ברזל", ובו מחאה על חללי המלחמה.

ומה שג'מיני לא מספר לך. ב-2005, כשנה אחרי מותה, פורסם שנעמי שמר כתבה לגיל אלדמע שהלחן מבוסס על שיר עם בסקי בשם Pello Joxepe, ששמעה בביצוע פאקו איבנז. הטענות על הדמיון עלו כבר בשנות ה-60, והיא דחתה אותן במשך עשורים. חוקר הזמר העברי אליהו הכהן זיהה את הקשר כבר ב-1969.

סתירה במקורות: ויקיפדיה מציינת ששמר ספרה שלושה תווים מועתקים בשורה "אוויר הרים צלול כיין". אתר תרבות.il מציין שבעה תווים, בפתיחת השיר. שני המקורות מסכימים שהגבול המשפטי הוא שמונה.

מקורות: ארכיון נעמי שמר בספרייה הלאומית, ויקיפדיה, ואתר תרבות.il. עמוד זה אינו מביא מילות שיר.

// שאלות ותשובות

שנות ה-60 בישראל

למה הביטלס לא הופיעו בישראל?
ב-16 במרץ 1964 קבעה הוועדה הבין משרדית לאישור הבאת אמנים מחו"ל, בהחלטה 709, כי אין להתיר את הבאת הלהקה. הנימוק: אין לה כל ערך אמנותי, והופעותיה מביאות להיסטריה. קיימת גם גרסה שלפיה מדובר היה בריב בין אמרגנים. שתי הגרסאות כאן.
מהי להקת הרוק הישראלית הראשונה?
הצ'רצ'ילים, שהוקמה ב-1965, נחשבת למחלוצות הרוק הישראלי. היא ניגנה רוק פסיכדלי באנגלית, וליוותה את אריק איינשטיין באלבומים הנחשבים לתקליטי הרוק הראשונים בעברית.
מהו האלבום הישראלי החשוב של שנות ה-60?
"החלונות הגבוהים" (1967). שמוליק קראוס הלחין את כל שיריו, לצד ג'וזי כץ ואריק איינשטיין. במצעד המומחים של ישראל היום (2018) הוא דורג במקום השני מבין כל האלבומים הישראלים.
// והחוט אל שנות ה-80

איך זה הגיע לכאן

האתר הזה עוסק בשנות ה-80 וה-90. הן לא נולדו מכלום.

הצ'רצ'ילים, שהוקמו ב-1965, הניחו את היסוד לרוק הישראלי. הגיטריסט שלהם, יצחק קלפטר, הצטרף לכוורת ב-1972, והלחין ב-1981 את "השדים האדומים".

מהלהקות הצבאיות של סוף העשור יצאו מייסדי כוורת. שלום חנוך חישמל את הפולק הישראלי ב"שבלול" (1970).

ומשם המשיך הקו אל ברי סחרוף, אל פורטיסחרוף, ואל הרוק הישראלי של שנות ה-90.

הערת מקורות. הסקירה הלועזית מבוססת על ערך "שנות ה-60 של המאה ה-20 במוזיקה הפופולרית" בוויקיפדיה העברית. הסיפור הישראלי אומת בוויקיפדיה, ישראל היום, מעריב ואתר המוזיקה של ישראל. פרשת הביטלס אומתה מול ארכיון המדינה, כפי שצוטט בבלוג "עונג שבת" ובדיווחי ynet ומקור ראשון. עמוד זה אינו מביא מילות שיר.